在众多香港电影中，王家卫的电影是独一无二的。很多人半严肃半开玩笑地把王家卫电影中贯穿始终的元素称为“潮湿的回忆”，而《狂野岁月》作为“王家卫风格”的开山之作，正是将这一特点极端的。接下来我们通过几个片段来简单分析一下《阿飞正传》中的声音表现。
影片一开始，与画面同时响起的脚步声。随着徐在进入小吃店，动作声从主声源变为次声源，以室内排气扇为代表的环境声成为主声。源在最初的几分钟里，成功地将南方潮湿的夏季表现得淋漓尽致，让人感觉身临其境。随着图中时钟特写的出现，略显嘈杂的环境声中出现了时钟的滴答声。王家卫电影中对时间的重视显而易见，也预示着后来看表的经典段落，形成呼应。随着苏丽珍目送徐在离开，一首节奏舒缓、带有热带雨林风格的歌曲逐渐响起，随后出现了菲律宾茂密热带雨林的镜头。随着字幕和热带雨林镜头消失，音乐淡出，场景回到小吃店，环境声音和动作声音再次占据主导地位。
电影《阿飞正传》剧照
另一个受欢迎的场景是徐载在镜子前的独舞。一段富有王家卫风格的独白后，徐哉从床上起身，来到镜子前对着镜子跳舞。与此同时，丛林鼓乐响起。 Jungle Drums 是一首极具拉丁风味的南美音乐。吉他、手鼓、小号奏出的音符和徐在镜前缓缓摇摆的场景勾勒出徐在的迷茫，南方潮湿的空气似乎已经隔着屏幕向我们袭来。值得玩味的是，在音乐开始之前，环境音中的时钟走动的声音总是非常明显。
影片最后，徐哉被刺杀。垂死的徐在和当时已成为水手的警察在菲律宾一列飞驰的火车上。伴随着哨声，他们回忆起了与苏丽珍的“一分钟”，使得影片回到了开场，也呼应了字幕上映时的菲律宾热带雨林。画面定格在垂死的徐载脸上。灯光暗下来，西博尼的音乐响起，然后是火车行驶的空镜头，然后逐渐消失在露露来菲律宾的场景中。在随后的场景中，露露和苏丽珍的生活仍在继续。场景回到苏丽珍居住的香港。镜头定格在她曾经等候的街道上的公用电话亭上。过了一会儿，电话铃声响起。仿佛还在电话铃声的回声中，《就这样》的音乐响起，场景转为黑色。低矮的阁楼房间里，伴随着锣鼓声，周慕云正准备去赌场。这似乎暗示着虚在死后精神的延续，阿飞永远不会消失。
在王家卫的电影中，“潮湿的记忆”这一主题通过声音元素的运用表现得最为淋漓尽致。无时不在的强调环境声音，让观众仿佛置身于20世纪60年代香港的夏天，周围充满了不可或缺的氛围。与吉他、手鼓、小号一起演奏的音符充满了热带雨林的特色，是《狂野的日子》中不可磨灭的湿润记忆。